音响技术在广播系统中的应用

　　【神州音响网讯】

　　1、前言

　　随着听众文化素养和艺术鉴赏力的不断提高，对广播节目的声响质量的要求也相应提高，所以，清晰明亮、层次分明、丰满圆润、音域宽广、和谐融合、主音突出、声像合一、音色优美、动态范围大的高质量音响效果就成为我们音响技术工作者的追求目标与责任。

　　音响效果也是评价扩声系统质量的最终标准，我们可以通过“客观测量”和“音质主观评价”这两把尺子来评价音响效果。优秀扩音系统的音响效果应是低音柔而不浑、中音清晰有力、高音细腻不毛、声场均匀、声像一致、响度适中、声音自然纯真，能表达具有感染力与逼真的效果。

　　我们知道。人们所听到的声音是由三个基本成分构成的，一个是从声源直达的声音，一个是从墙壁、天花板等处反射来的早期反射声，再一个就是经过重复反射后而到达的声音，这第三个成分在声源中称为混音。从声源停止到发声能密度衰减60dB所需时间称为“混响时间”。

　　通常广播节目的声音质量，是指经传输、处理后音频信号的保真度。在广播节目采访现场或直播现场进行同期录音，其效果有时是不尽如人意的，往往不能满足新闻节目的使用要求，还需要借助人工混响及设备来弥补，并要用到混响器等设备。一个优秀的混音可以将音乐中的精彩之处展现在人们面前，这可以认为是将聚光灯全部打向画面中那个最重要的细节。给本来就非常激动的听众再增添一分惊喜。

　　2、音响技术的应用

　　当我们拿到了录制好的音频时，就可以开始进行录音的混音了。生活当中，能够听到好的音乐效果的地方有很多，比如我们比较熟悉的音乐厅有中山音乐堂、北京音乐厅、世纪剧院、国图音乐厅、保利剧院、新近使用的国家大剧院等，在这些场所听音乐会让我们享受到非常好的声学效果。这样好的效果让我们开始关注这些音乐的房间特性。虽然这些音乐厅有着千差万别的外观，却有一些共同的特点，即:这些音乐厅都经过了精心设计，使之获得合理的混响时间。音乐厅相对空间较大，比我们平时工作生活的场所的空间大多了，这个“空间”是相对体积来作为参考的。在音乐厅的舞台上，音乐家表演的身后和舞台都有比较硬的反射面，另外，观众所在的厅堂四周和顶部，都设计了不规则的反射面。所以，成功的混音，需要参考和移植这些好的效果的特性。

　　比如，在对《这就是我的祖国》进行混音过程中，先把我们录取的人声当作直达声。选择效果器处理后，与原始的音乐进行相加，得到我们的最终的效果。混合的时候，考虑的主要因素有:音量的平衡、表演的张力和动态控制，音色的特点，声场的融合程度等等。

　　2.1选择效果器

　　我们从选择效果器开始工作，打开上次完成录音的工作界面，在录音界面空白的位置右键点击选择添加“效果轨道”(见图1)，在插件上，我们选择著名的waves公司的TureVerb插件，同样。再增加一个效果插件。即:Nuendo自带的插件。DoubleDelay"，把效果器的配置选择成为立体声的效果。TrueVerb是我们用来营造类似音乐厅的厅堂的混响的反射声;Double Delay是用来控制预延时的量，也就是让我们来选择音乐厅中位置的参数和音乐家表演的距离以及音乐家表演的舞台的反射面的软硬程度等。

　　点击人声演唱轨道的“e”的位置，在添加插件的位置，选择添加插件，见图2。这个操作用点击鼠标的左键来进行。

　　通过几次操作，我们添加几个对人声的处理插件。这里包括，"VogengoCurve EQ"。这个插件用来对音色进行修改;选择Nuendo自带I均Dynamic对演唱的音频进行动态处理，进行必要的压缩处理;选择BBE Sonic Maximizer进行适当的音色的激励，使得演唱可以在不增加响度的前提下从音乐中透出来;选择BlueTube的Desser来降低演唱录音时，由于嘴和话筒比较靠近，带来的齿音。

　　2.2 TrueVerb设置

　　我们先来加上混响，激活辅助送出的通道，并且选中送出的位置，将三个辅助分别送出到三个不同的效果器输出上。然后拖动表示送出量大小的条形显示。按电脑的空格键进行播放，直到感觉到已经加上了效果。下面开始进行TrueVerb设置。

　　打开TrueVerb界面，上部是关于反射声的形象的示意图。中间是各个参数的设置，先调入一个Large Concerl Hall的设置，这个效果是大的音乐厅效果，在图3左下方的混响时间根据频率变化的特性中，即图3中1的位置，将高频相应值做一些衰减，好比音乐厅中，高频的衰减要比低频要多一些。图3中3是混响时间的值，声学中的Rt60，声源发出声音后到能量衰减60dB所经历的时间长度。这个值对应在音乐厅的环境大约在3 4是合适的。图3中4的位置是预延时的量，体现出我们和音乐家位置的远近关系。这个值超过了50ms。就会让人感觉到重影，在25-40ms之间。能把我们的位置放置在8-1 4m之间，也就是座位7 12排之间，这个距离听音乐会。当然是再合适不过了。这个界面里这几个参数是至关重要的，无论使用哪一款混响软件，这个都是需要涉及到的，其他的一些参数的设置可慢慢用心比较。尤其调整好3和4下的直达声。混响声和早期反射声的比例，可达到类似置身干音乐厅当中的效果。

　　2.3 Double Delay设置

　　在辅助输送中，我们增加了一个Double Delay,这个效果的作用非常有趣，当我们希望营造的音乐厅氛围的混响器TrueVerb调整得很好，参数设置恰当的时候，我们增加混响的量，往往会把人声的位置向离我们远处的位置送，好比舞台上的位置远离了我们。这个效应是我们不希望看到的，我们用这个插件可以有效地改善这个效果。适当的增加一些Delay效果，好比在听音乐会的时候，近处的几个反射面给我

　　们提供的反射声相对能量强一些的感觉，我们看到图4中1位置显示的是这个Delay和原始的混响的关系，这个比例在古典乐以及民歌、美声等形式中，比例不能大，不能让听众感觉到有明显的痕迹。在1的位置，分别调整2延时返回比例、3返回的声像位置、4返回的延时的强度深度来控制，从1中，可以直观地看到整个的示意。增加了这个量，我们听觉上感觉音乐厅混响的深度增加了，而音乐家的位置并没有靠后。

　　2.4音色处理

　　我们希望在最终混合的节目里。演唱和乐队的伴奏形成一个很好的平衡点，并且在响度上也能够和谐融合。在混合节目的电平上，首先需要做的是对音色进行处理，如:去杂声、噪声、EQ处理去齿声和爆破声、音色激励处理、噪声门限处理等。完成了这一系列处理后。我们去进行压缩/扩展的处理。在信号进行处理的时候，整个通道内是串行方式

　　来的。整个通路中每个处理器对信号的改变，入到下一个处理器后面的处理器中。所以先需要去掉信号当中的明显的缺陷，这些缺陷包括我们录音的时候产生的扑话筒的声音，以及交流声等。对于扑话筒的声音，我们一般通过添加EQ处理插件，将低频切除，这个高通滤波器将扑话筒的低频基本移除干净。一般男声比女声频率略低，带通的频率点可以选择在50 80Hz左右，加载的时候要仔细地听加载前后的音色差别，在不改变音色的前提下，尽v将这个频率设置得高一些。同时我们对音色在EQ上适当的对2k附近基频倍频程的音频进行增益提升。在高频的4k 6k，是一般人声的高频相对比较敏感的频率，这个部分人声的能量相对较低，在有乐队伴奏的情形下，这个频率适当的提升可以让人声有效的从乐队的伴奏当中显现出来。对于音色的改变，适度就好，不用追求过分夸张的效果。

　　2.5动态处理控制

　　加载好EQ处理后，我们需要进行动态处理控制。一般的动态处理，用在歌曲的演唱当中，都是进行压缩处理和门限处理。在压缩处理中，常见的参数有如下几个:值Th rethold、压缩r; ERatio,启动时i司Attack time和释放时间Release time。我们选用Nuendol自带的Dynamic插件来实现这个功能。闭值的选定是没有固定的参考值的。设定的时候一是要参考我们录取下来的声音信号的大小。声音信号录取得比较大，这个闲值定得就相对高一些，反之则低一些。我们暂时设置个临时的压缩比为2: 1，观察在播放的时候压缩器的电平显示，我们需要在这个状态下先确定闭值，这个值大约可以在演唱电平较高的20%的区域内进行工作，图5中4的位置就是显示压缩器工作的状态，被压缩的电平量通过这个显示。选定了这个值后，来确定压缩比，通常的情况，我们对于气息控制较好，演唱功底好的演员，他们演唱定的压缩比较小，可以在1.5:卜2: 1左右;而气息控制能力较弱的歌手，我们则定一个较大的压缩比，这个俄可以在3: 1-4: 1左右。另外，歌曲的风格也是我们定压缩比的一个重要参考。调整好这个参数，用来确定建立时间，也就是启动时间，这个参量设定了压缩器开始工作后，达到自己设置的压缩值所需要的时间。这个值越小，达到我们需要值的时间就越少。过快的达到这个值的缺点是会让我们感到生硬。而这个值如果过大，就会使压缩的作用弱化，甚至使我们的声音已经达到发音衰减的时候，还不能够感到压缩器对声音的处理作用。对干人声，我们的一般设置的值在1-50ms之间，歌曲的速度越快，张力越大，这个数值就越小，反之，则越大。对于一般的演唱，释放时/ a-]Release time完全可以设置成自动的状态。这个值软件可以根据音频的内容自动作出相应的调整。做完了所有的设置后，需要给压缩过后的声音增加一个增益，来弥补压缩器工作后对电平降低的影响。调整好了这些，再回头把这几个参数整体调整一下。我们的基本原则仍然是听，靠我们自己的听觉来进行判断调整处理参数。压缩的I}值太低了，人声的音色会有过于闷的感觉;压缩比过大。会让人觉得整体动态过小，缺乏变化;而过快的建立时间，会让声音有机械

　　的感觉。整体的考虑这些，依靠我们自己的听觉，压缩器就可以调出好的声音。

　　之后，我们可以增加一些相对次要的动态处理、噪声门、齿音消除，以及激励器来对我们的演唱进一步进行调整和控制。这些细节是个性化的环节，就好比一个的厨师，最基本的用火和用盐的方式是需要琢磨的，相对的好研习。我们音响师靠自己的耳朵对这些处理进行判断，完全是个性化的。

　　2.6平衡音量

　　最后一步，是需要将演唱与乐队混合，平衡音量，这样，就完成了混合的基本操作。操作完成后，需要选择菜单输出文件，设置输出的范围，然后进行输出(见图6、图7)。这次我们需要做的是唱片，我们输出的时候选择wav格式，44. 1k采样，16bit，立体声格式就可以了。我们在混合的时候，一个必须注意的环节是，一定不能够让声音过载，达到数字电平的OdB的位置，要给我们的动态上留出空间。在整个的音频处理中，混合并不是最后的环节，之后还需要有一个母带处理的工作需要做，就是我们平时所说的Mastering。这个处理能让我们在听觉上有更强的可听性和表现力。我们留有动态空间也就为后面的处理保留了技术上可操作的空间。

　　总之，广播音响技术不仅仅是一项技术，更的一门艺术，它是将音轨组装成为最终音乐的一个关键步骤。

　　(编辑：小莹)