伊天夫谈当代舞台灯光艺术探索

　　神州音响网讯：笔者从“当代舞台灯光艺术发展趋势、当代舞台灯光艺术对美的追求和当代舞台灯光艺术对设计师提出崭新的要求”三个方面，谈谈对当代舞台灯光艺术发展的认识和看法。

　　1 当代舞台灯光艺术发展趋势

　　1.1 技术趋势——当代舞台灯光发展向高科技迈进

　　舞台灯光是运用技术手段为舞台照明、造型的艺术，其技术手段进步，标志着艺术表现能力的增强。舞台灯光艺术发展的必由之路之一，就是追求技术进步，进而提升艺术的表现的能力。

　　(1)照明设备：常规灯、电脑灯、数字灯

　　当代舞台灯光技术革命正在把我们带向一个新的时代。就照明设备而言，已经从传统的“常规灯”到“电脑灯”发展到“数字灯”，构成了灯光照明设备科技发展的三个具有鲜明时代特征的重要阶段。在艺术表现层面上，常规灯因照明而有价值;电脑灯不仅因照明而有价值，而在于机械运动和变化所呈现出的视觉丰富变化;数字灯不仅含有上述两种灯的功能，同时又能光影叙述(叙事、抒情、表意)。这是舞台灯光照明设备发展的革命性变化。

　　(2)控制设备：模拟化、数字化、网络化

　　灯光控制设备经历了可控硅调光、模拟化、数字化、网络化的发展，使舞台灯光控制更为专业化。编程操作的复杂，已经割裂设计师和控制设备间紧密的情谊。据笔者所知，当代中国一些优秀的灯光设计师不能兼具设计和编程两种工作。个人觉得，当设计师能自己编程时，灯光设计师的生产力将获得更大的解放!中国舞台美术质量也将获得长足发展!

　　(3)连接设备革命：创新灯光艺术表现形式

　　G20演出中，灯具摆脱了线的控制，在空中飞舞时，创新了灯光艺术的表现形式，使流动的灯变成了审美对象。这是舞台灯光艺术表现形式的创新，是技术与艺术融合的典范。因此，借助技术使艺术想象变为现实，借助艺术使技术更艺术化、更有意味。

　　1.2 艺术趋势——当代舞台灯光艺术向综合视觉传达迈进

　　戏剧是综合艺术，是多种艺术元素的融合。舞台灯光，特别是当代技术条件下的舞台灯光，已成为视觉空间的创造者。因此，说其艺术表现向综合的视觉传达迈进没有什么不妥。舞台灯光有选择的照明过程中，需要综合考虑视觉信息的传达。

　　(1)舞台空间总体意蕴的营造者

　　戏剧空间是一个综合的艺术空间，综合的各个因素所具有的内在意义，是在有选择性的特定的光色景作用下，凝聚成一个统一的整体而显示出独特的审美魅力。舞台灯光使各个综合的艺术因素获得统一的价值和意蕴，或传达剧本精神，揭示人物内心的悲喜交集之感;或营造舞台空间的总体气氛，提供人物生活的情感基础;抑或增强舞台空间人景物的可塑性，以实现视觉化的时空叙述，构成了当代舞台灯光设计应有的责任担当。

　　(2)舞台空间视觉序列的呈现者

　　在戏剧舞台空间中的人、物、景是有梯次结构序列关系的。如果以人的存在为标准的话，其序列(体系)次序为演员、大小道具、景物环境，舞台灯光只有展现这种有主次、虚实、层次的梯次结构序列关系，才符合视觉画面美的需要，才符合演艺艺术的基本视觉创作规律。在时间维度上，舞台灯光的处理和变化应当具有“整体连续性”的特征，每一个画面都不应孤立地存在，而是彼此连接，成为一支合乎剧本内涵和人们视觉心理的“视觉交响曲”。

　　(3)舞台空间“场域”的表现者

　　“场域”是装置艺术的概念，是指各种“实物”同处在一个特定的空间中，尽管各不相关，但由于某个特定的观念，将它们统一起来并为展示这一观念而相互深化。观念起着重要作用。舞台空间作为一个综合空间，各个戏剧元素服务戏剧的精神的过程中，构筑起戏剧的“场域”。舞台灯光作为空间中统一视觉元素的力量，完成戏剧精神与内涵的视觉塑造。

　　2 当代舞台灯光艺术对美的追求

　　2.1 当代舞台灯光艺术追求视觉

　　历史文化的传承之美由于舞台灯光鲜明的科技特征而具有强烈的时代感，将自己的艺术表现根植于优秀的视觉历史文化传统之中，演绎具有历史底蕴的视觉艺术创造，用科技的手段，创造、传承美的历史，是灯光设计的历史责任。

　　(1)创造舞台空间画面的美

　　舞台空间画面美的创造，是镜框舞台自诞生之日起延续至今的不变追求。由于舞台灯光具有统一空间的视觉力量，能将舞台空间中各种不同的视觉因素融合为一个整体，在舞台空间的虚实、层次、结构、比例、主次关系的视觉创造过程中，组织起美的视觉画面。换言之，就是置陈布势、营造意境、探究意蕴、构筑哲理诗情的舞台空间。

　　(2)揭示戏剧的内涵

　　舞台灯光的创作要注重对戏剧精神力量的挖掘与传达，使之成为具有打动人心的独特审美力量。舞台灯光设计从戏剧的内涵出发，探索舞台灯光所能造成的精神力量，揭示剧中人内心的悲喜交集之感，创造符合戏剧空间画面美的视觉表意语言。

　　(3)传达戏剧的人文理想和精神

　　舞台灯光要成为优秀视觉文化的传播者和创造者，其所传递出的视觉语言应具历史的感染力和说服力。灯光设计师应该用对美的执著热情，外化戏剧内涵之美，并以此为基础依据现代审美意识和审美需求创造戏剧美的视觉理想和精神。

　　2.2 当代舞台灯光艺术追求科艺综合的现代之美

　　舞台灯光具有艺术和科技双重特征。艺术表现是目的和结果，科技手段是支撑和保障，二者互为因果。舞台灯光艺术只有追求最大限度的科艺综合，才能最大限度地体现构思，展现艺术。技术本身具有美的因子，美的创造必然饱含技术的因素。

　　(1)技术时代的艺术追求

　　在舞台灯光技术飞速发展的今天，如何用技术更好地服务于艺术创作、实现灯光艺术理想，是每一个灯光设计师必须思考的问题。在科技手段如此好用的今天，审慎地选择技术手段去创造具有表现力的视觉表意语言，将技术融化于艺术的表现之中，这是技术的生命之本。

　　(2)共生互荣的视觉艺术表现

　　当我们用艺术的方式运用技术手段去表现艺术时，我们的艺术充满美的力量，技术也因此倍加受人青睐，技术也会朝着健康的方向发展;当我们用技术的方式表现艺术时，艺术之美将会被淹没，而技术也会在嘈杂、变形的发展中走向穷途。

　　(3)属于时代的艺术创造

　　由于舞台灯光先天所蕴含的技术因子，其艺术表现，从一开始就与技术进步密不可分。科技手段丰富了灯光艺术语言，创新了灯光艺术表现形式。坚持戏剧艺术创作的根本，善用时代发展给我们提供的高超技术手段，解放设计构思，创作出符合时代精神的“活动与光的戏剧”。

　　2.3 当代舞台灯光艺术追求跨界融合的创新之美

　　为了突破自身的有限性，当代舞台灯光艺术寻求跨界融合发展，在灯光与技术、灯光与材料、灯光与艺术间的多元融合过程中，取得了引人瞩目的艺术成果，令人叹为观止。

　　

 

　　

 

　　(1)追求视觉惊奇的意外之美

　　在跨界融合过程中，舞台灯光艺术借助科学技术手段，与机械、材料、相关学科科技成果相融合，在技术手段和材料的意外“化学反应”中，探索创新灯光的表现形式而产生意外之美。

　　(2)追求视觉惊艳的震撼之美

　　在跨界中，舞台灯光追求与其他艺术表现形式的融合，共同创造舞台的新视觉形象。舞台中光的效果、视频影像的效果、焰火的效果，在特定文本的规定下，以一种整体的形象霎时共同出现在舞台上时，形成惊艳的视觉震撼。这是综合艺术手段跨界融合所形成的无与伦比的视觉形象创造。

　　(3)追求视觉沉思的观念之美

　　在跨界中，舞台灯光可以是观念艺术的一种表达形式，从而成为观念艺术的载体，丰富和扩展舞台视觉语言的表现宽度，使舞台灯光艺术获得哲理诗情的精神意味。观念实则成为舞台灯光艺术的价值和目的，表达出戏剧需要传达的观念和意义，并延伸了戏剧的深度。

　　

 

　　

 

　　3 当代舞台灯光艺术对设计师提出崭新的要求

　　(1)视觉空间形象的创造者

　　由于艺术观念的多元化以及科技进步所带来的灯光使用手段的增强，舞台灯光不再是被动地依附于戏剧元素的限制，而是积极主动地运用灯光语言去创造完整而统一的舞台空间形象，创造有戏剧生命力的视觉空间形象。这要求当代舞台灯光设计师要有系统观念，要有掌控全局的能力，要有准确解读舞台空间各个戏剧元素信息的能力，并做出有选择性的灯光处理，完成视觉空间形象的创造。

　　(2)视觉文化的传承者和创新者

　　当代灯光设计师必须提高自己的审美品位，理清脉络，寻本溯源，探索运用现代手段创造舞台视觉之美的方法，做具有深厚视觉历史文化底蕴的美的传承者，做有效运用新科技手段进行艺术创新的引领者，努力打造具有中国气派的舞台灯光艺术。

　　(3)新理念、新方法的践行者

　　当代舞台灯光艺术创作不能停留在已有的理论、实践模式中，需要进行理论和实践创新，运用更新的观念，更新的手段创造更新的艺术形态。借助科技进步的力量，为真正提高当代舞台灯光照明的艺术质量而努力。

　　节选自《演艺科技》2017年第10期 伊天夫 《当代舞台灯光艺术探索》。