中国文化演出行业进入变革时代

    神州音响网报道   

　　根据中国演出行业协会发布的《2014年国内演出市场年度报告》显示，国内演出市场总体经济规模434.32亿元，相较于2013年同比下降6.19%。变动之中，中国演出行业走向如何?神州音响网就此采访了广东省演出业协会秘书长何伟庆先生。

广东省演出业协会秘书长何伟庆

　　政府对文化的投入只会越来越多

　　慧聪网：大家都说最近几年受到国家限奢令的影响，演出业严重缩水，您了解到的情况是怎样的呢?

　　何伟庆：这两年实体经济下滑是事实，但是对于我们演出行业来说是上升的，只是有所波动。有这样一个说法，实体经济下滑以后，非实体经济是上升的。2008年金融风暴对实体经济造成冲击，但是对于非实体经济像演出行业是起拉动作用的。因为实体经济的很多资金会倒流到服务贸易经济中。

　　从90年代起，中国大陆地区的娱乐形式开始多样化，舞台艺术演出是受到冲击，走下坡路的。但进入2000年以后开始逐年上升，各种艺术门类演出都很活跃，随着居民收入的提升，观众人数也不断增加。特别是今年的广州和深圳市场，大型演出、演唱会的票房收益特别好，这表示演出市场还是非常活跃的。

　　从演艺设备来讲，可能有一个说法是这两年演出市场不是很好，包括政府工程少了。但政府只是对楼场馆所有限制，楼场馆所与真正的文化设施发展还是有区别的。文化设施包括了城镇的文化站、城市的图书馆、博物馆、剧场剧院、音乐厅等。政府对文化的投入只会越来越多，不会越来越少。

中国文化演出行业进入变革时代

　　文化演出市场走到了变革时代

　　慧聪网：中国演出行业目前的发展情况如何?

　　何伟庆：现在演出行业处于一个比较尴尬的局面，政府一方面想把它推向市场，但另一方面对它的管理又不适合市场。演出经营主体包括剧团、剧场、演出公司都是需要办理经营许可证的，并且每一台演出都需要报批，层层审批需要时间，再加上宣传时间，这就导致会错失很多商机，与市场是不接轨的。

　　现在的文化演出市场走到了变革时代，政府提出要加大公共文化服务。我们这十几年的公共文化服务还比较少，只能任其自生自灭，让市场去决定。这几年如果生活在大城市，可以感觉到舞台表演还比较丰富，但是三四线城市就很少，到了县城就有很多舞台都是空置的。

　　在国外发达国家或者港澳台地区，艺术表演类产品得到政府和社会的资助，观众花很少的钱就可以看演出。而我们看一场演出动辄要上千元。你看在香港，一个大牌歌手可以连续开十几场演唱会，因为票价不高，真正的歌迷可以支付得起。而在大陆地区，就算是刘德华，在广州最多也只能连续开三场。票价太贵，歌迷无法承担得起，这就是我们现在市场的不成熟。

　　香港的演出市场要比内地要成熟

　　文化建设若没有政府投入 将走进死胡同

　　慧聪网：近年来，从经济发达城市到一般发达城市，大剧院建设在全国范围内全面铺开，您怎么看待这种现象?

　　何伟庆：中国大陆地区的剧院是有一个发展过程的。在50、60年代，政府投入大量资金在剧院建设上，改革开放以后政府把重心转移到经济建设上，减少了对公共文化服务的投入。而进入2000年以来，政府又开始注重文化设施的建设，建了很多大剧院。这十多年来，新剧院在一线城市兴起，并逐步向二三线城市扩展，二三线城市逐步也有了高标准的剧场。　　

我们统计过，现在广东有100多家专业剧场，基本集中在二线以上城市。在广东这100多家剧场里，只有三分之一的剧场一年下来的演出量是比较饱满的，三分之一的剧场一年只有二十几场的演出，剩下的三分之一剧场基本是空置的。如果参考国外的说法，以每十万人口就有一个剧场的标准来看，我们的剧场建设是不足的，但是同时已有剧场的演出量又不多，这就陷入到恶性循环中。

　　政府提倡社会资本进入剧场，但是剧场的收益是很有限的，如果把剧场完全市场化操作，民营资本是不愿意投资的。建一个剧院需要几个亿，靠门票收入能收回多少?所以剧场建设是属于公共文化范畴，还是要以政府投入为主。如果观众需要高票价才能进入剧场，那么观众肯定不乐意，所以很多剧场就空在那里。不靠政府投入的剧场建设将会走进死胡同。

　　慧聪网：可以从哪些方面改善演出行业这种局面?

　　何伟庆：从行业的角度来说，我们向政府呼吁，加大对公共文化的投入，把公共文化定位为公益性活动。既然是公益性，社会就会去关注，也能得到社会的资助。国外的情况是这样的，政府对公共文化的投入只占到三分之一，社会的资助反而更多，我们希望能够得到社会的共识，大型企业/社会名人都可以对公共文化进行捐助，普通市民也可以因此获益。

　　以香港文化中心为例，一年能够做到三百场演出，因为它属于公共文化领域，设施是公益性的，场租非常低，是内地的几分之一，面对艺术表演团体开放。这就表明，一个好的机制会激发人的创作热情，让演出市场也更活跃。